Samma år gjorde regissören Chuck Russell sin långfilmsdebut ( En mardröm på Elm Street 3: Dream Warriors , utan tvekan den bästa av de Elm Street serie), Michael Gornick är inte väl ihågkommen Creepshow 2 gjorde ett försök att anpassa Stephen Kings extraordinära novell 'The Raft'. När det gäller en grupp tonåringar som sitter fast på en liten träplattform mitt på en sjö medan en kännande oljefläck jagar dem från vattnet, finns det en nivå av elakhet i Kings berättelse, en horn uttryck för dess grymheter. Jag var fruktansvärt besviken över anpassningen, men jag skulle inte behöva vänta länge på en bättre hyllning.
Ett år senare 1988 kom Russell tillbaka med en nyinspelning av Yeaworth och Doughtens varelse från 1958 Blobben , och gav mig så trogen en inofficiell anpassning av 'The Raft' möjlig samtidigt som den fortfarande var konventionellt underhållande. Russells Blobben är mager, elak och fartfylld som en hjärtattack. Förutom scenbilder i en matsal och biograf som är överflyttad från originalet, ropar den till andra genreklassiker som James Camerons Aliens i en semi-akvatisk jakt genom kloakerna och Hitchcocks Fåglarna i ett otäckt telefonkioskmord. Den är smart och rolig, kompromisslös i sin blodpropp och kroppsantal, och lyckas vara en slug satir över varelsedraget på alla sätt den sätter upp etablerade troper bara för att undergräva dem på smarta och oväntade sätt.
Yellowstone säsong 3 hur många avsnitt
Börja med hjälten, high school-fotbollshjälten Paul Taylor (Donovan Leitch), allas amerikaner, som är beväpnad med snyggt utseende, atletiskhet och en charmig känsla av självförakt. Vi rotar naturligtvis efter honom när han bygger modet att fråga ut hejarklacken Meg Penny (Shawnee Smith) efter att ha fått sin klocka ringd under den stora matchen. Han är het och han vet inte om det. Han har allt - en stark moralisk kompass också - så när han av misstag kör in i den hemlösa killen (Billy Beck) som snubblar in i mitten av en väg som skär genom skogen utanför deras lilla stad, gör han och Meg det rätta och ta med honom till akuten för att se vad den saken har på hans hand. För gott skull tvingar han också den lokala motorcykelrebellen Brian (Kevin Dillon) att följa med, ifall Brian hade något att göra med deras lokala luffares sorgliga form.
Upplägget är perfekt för Brian, rebellen, att visa lite mod senare medan han dör i en handling av överlägsen uppoffring för detta vackra par, fotbollsguden och hans baldrottning, för att återställa samhället kring deras privilegium. Men Russell har genast andra saker i åtanke. När grejen på den hemlösa killens hand visar sig vara ett mutantvirus omvandlat till ett sliskigt apex-rovdjur, är dess andra offer, av alla människor, killen som ställts upp för att vara den traditionella hjälten i stycket: det stämmer, Paul blir absorberad , grafiskt, i det första av filmens högeffektiva chockögonblick. Vi är osäkra från början – allt vi trodde att vi visste är nu osäkert, och om Paul kan dö så här, utan något liknande hjältemod, då kan vem som helst dö. Det här är scenen där Chuck Russell är Blobben blir ett mästerverk. Det stör så mycket förväntningarna att det är lätt att misskreditera hur mycket karaktärsutveckling som har investerats i detta ögonblick. Paul är stark men sårbar, offer för ett par stora hits under matchen och även för en obekväm gag där hans lagkamrat Scott (Ricky Paull Goldin) köper räfflade kondomer från en grinig apotekare (Art LaFleur) – och säger att han köper dem åt Paul , och sedan visar det sig att apotekarna är Megs pappa när Paul åker och hämtar henne. Han är godmodig och välmenande och när han blir smält, styckad och uppäten är resten av filmen laddad för kaotisk ondska.
Verkligen, Blobben är laglös. Ett ljuvt uppvaktning mellan sheriff Geller (Jeffrey DeMunn) och middagsservitrisen Fran (Candy Clark) börjar med en trevande inbjudan till middag efter jobbet, ett försiktigt motbevis, sedan en handskriven lapp för att lämna dörren till romantiken öppen bara lite. DeMunn och Clark spelar en hel rad känslor i en kort sekvens och det är rimligt att förvänta sig att detta är den sekundära berättelsen som speglar den centrala romansen mellan Paula och Meg – men som den centrala romantiken går det väldigt fel nästan omedelbart. Briljansen av Blobben är hur grymt det lönar sig för sina underbara stunder: hur när Blob växer som en köttätande Katamari Damacy och börjar äta upp alla i lilla 'Arborville, CA', försöker Fran hitta skydd i en telefonkiosk där hon ringer numret som sheriff Geller har lämnat för att hon ska ringa för deras dejt. Utskicksoperatören berättar för henne att sheriff Geller har gått till matstället men inte har checkat in vid ungefär samma tidpunkt som Fran ser Gellers mestadels smälta och absorberade lik krossas mot glaset. Det är ljuvligt grymt: en fruktansvärd bild som gjordes melankolisk av Fran som räckte ut till en man som hon kanske hade älskat i en annan livstid; en man som har gett sitt liv för att kolla efter henne, kvinnan han hoppades få dela samma andra liv med. Det ställer upp Brian som en nystartad våghals med några grundläggande mekaniska mixtrande färdigheter som inte riktigt har fått ihop allt, men som förväntas använda sitt kunnande om cykling och hantverk i en situation på liv eller död. Och det gör att Meg är en trevlig tjej som älskar sina föräldrar och sin galna lillebror Kevin (Michael Kenworthy), Kevin som smyger in i en slasherfilm med sin bästa vän Eddie (Douglas Emerson). Hon är till en början mestadels passiv, ett föremål att älska eller längta efter, men när det blir tufft kastar hon sig våldsamt in i rollen som beskyddare av sin lillebror. Hon får Roy Scheider 'you sonofabitch'-linjen från Käftar vid filmens klimax. Hon är tuff som naglarna.
Brians fientlighet mot regeringen, prästerskapet och polisväsendet speglar ett genomgående tema i 1980-talsbilder både under jord ( Repo Man , Alligator, The Howling ) och mainstream ( Aliens, Predator, Raiders of the Lost Ark ), allt i stark opposition till Reaganadministrationens politik för patriotisk nationalism. Förutom tillägg till remaken saknas från originalet, Blobben inkluderar en galen predikant pastor Meeker (Del Close) som sköter en skärva av Blob i en konservburk vid hans tältupplivning vid vägkanten; en skum forskare från försvarsavdelningen Dr. Meadows (Joe Seneca) som är upphetsad över utsikterna att beväpna arg rosa goop; och en hel avdelning med poliser som är för upptagna med att krångla med de långa hårstråna för att inse att världens undergång närmar sig. Och alltsammans: dess omstörtande streak, dess starkare än starka karaktärsarbete, dess precis lagom stödjande prestationer från en veterangrupp av legendariska bitspelare (inget av det förvånande kanske med tanke på Russell och medförfattaren Frank Darabonts meritlista), stärks av praktiska effekter av Tony Gardner och hans besättning av galningar. Gardner övervakade injektionen av målade fallskärmstyger injicerade med en matförtjockande gel draperad över dockarmaturer, luftblåsor och, ja, människor, för att animera monstret med illusionen av ett fruktansvärt, halt liv. En examen från Rick Bakers besättning arbetade Gardner också med Nattras , Träsksak , The Lost Boys och Stjärnman innan han gjorde sitt avtryck med halvzombie i Dan O’Bannons Return of the Living Dead , en gag som han delvis återskapade för den hemlösa killens slutliga öde i Blobben . Hans arbete på Blobben är enhetligt exceptionellt. Jag älskar hur Blob smälter kött, smälter det när det flyter över det. Och jag älskar återgångsbruket av miniatyrer och visuella tricks i kameran under dess centrala bioattack där vi, i skenet från projektorns lampa, får mardrömsblixtar av Blob som springer amuck bland en skara olyckliga biobesökare.
hur kan jag se packers-spelet
Smartare än den hade någon förväntan på att vara, tekniskt skicklig och avväpnande humanistisk, Blobben rankas högt bland de stora skräckremakerna på 1980-talet; David Cronenbergs Flugan , Paul Schraders Kattmänniskor och John Carpenter's Saken . Liksom dessa filmer uppdaterar Russells inte bara föreställningarna och effekterna, utan de sociala frågorna som alltid har varit grunden i de berättelser vi berättar för oss själva om vår rädsla. Blobben är otroligt roligt, men det är också en tillrättavisning av Eisenhower-erans nostalgi för en kärnfamilj och en föreställning om 'normalitet' och lag och ordning som drivs av konservativt ledarskap. Regeringen är involverad i världsförstörande chikaneri och mörkläggning av densamma. Kyrkan är fanatisk och metar efter apokalypsen; och polisen är ett skumt sidospel av självhandel, skadlig brist på intelligens och utbildning, en sak som gör allt värre utan att göra något bättre. De populära killarna på gymnasiet når antingen höjdpunkten tidigt eller är elaka som främst är intresserade av dejtvåldtäkt, och de unga kvinnorna som är offer för dessa idioter tillåts alltför sällan visa hela skalan av sin påhittighet och ilska.
Det är lika lättsamt och ondskefullt som ett slag i ansiktet, men det är också roligt. Tänk på hjälteögonblicket för Meg när hon planterar en väska med sprängämnen på några tankar flytande kväve, avger en cool slagord och sedan trasslar in foten i en slang och slår ut sig själv mot sidan av en lastbil. Blobben tar aldrig sig själv på särskilt allvar eftersom den levererar en full nytta av fantasifull gore och ett trotsigt punklangfinger till etablissemanget. Det enda som kan göra det bättre är den ursprungliga filmens sista rad där en brevtröja med Steve McQueen säger att de kommer att vara säkra så länge som arktis (där de skickar det frusna monstret) förblir kallt. Menat som ett 'när helvetet fryser över' klocka, smälter Arktis snabbt 2022. Låt oss hoppas att vi får en uppföljare innan haven dränker oss alla.
Walter Chaw är senior filmkritiker för filmfreakcentral.net . Hans bok om Walter Hills filmer, med introduktion av James Ellroy, är nu tillgänglig för förbeställning . Hans monografi för filmen MIRACLE MILE från 1988 är tillgänglig nu.